un poco de pintura

muebles diferentes

estos no son muebles,pero...
macetas de espejos y venecitas para cactus,

ahora sí, mesas diferentes

mis cuadros para ver en directo

he colgado algunos de mis cuadros para que los puedan ver en directo, los invito a tomar un cafe y de paso mirar...
estan en BOCADO, en la calle Sarmiento entre Pasteur y Uriburu

sobre peliculas,arte y color

Ahh... Amélie es lo positivo y lo tierno, lo soñador y lo mágico que todos llevamos dentro.

"Creían que yo era surrealista, pero no lo era. Nunca pinté mis sueños. Pinté mi propia realidad". Frida Kahlo

ALGUIEN LO DIJO...

Luis Buñuel

"Todo deseo tiene un objeto y éste es siempre oscuro. No hay deseos inocentes".

Federico Fellini

"La ciencia no me interesa. Me parece presuntuosa, analítica y superficial. Ignora el sueño, el azar, la risa, el sentimiento y la contradicción, cosas todas que me son preciosas".

"La televisión es el espejo donde se refleja la derrota de todo nuestro sistema cultural"

DESDE MI

En este momento estoy pintando lo que me rodea, las cosas que no tienen más que un encantanto oculto en su ser, lo que es inadvertido, la belleza de lo que no se mira.

algunas de mis obras

madre acrilico sobre madera

cactus (acrilico sobre madera)

pava (acrilico sobre madera)

sillon rojo (acrilico sobre madera)

zapato de carey rojo (acrilico sobre madera)

vereda (acrilico sobre tabla)

soledad (acrilico sobre madera)

lejos-acrilico sobre madera-70x50

aguante -acrilico sobre madera - 90x60-
LA PINTURA DA PARA TODO!!! COMO LO VES????

Seguimos con las obras...

pan y vino - acrilico sobre madera - 60x40

flores -acrilico sobre madera - 60 x50

jarras - acrilico sobre madera - 110x100

vasijas - acrilico sobre madera - 70x100

trompeloil - puerta de placard - acrilico sobre madera

tambor - acrilico sobre madera - 90x80

salamandra - acrilico sobre madera - 90x70

pileta - acrilico sobre madera - 70x40

alpargatas - acrilico sobre madera - 80x60

mate - acrilico sobre madera - 60x90

macetas - acrilico sobre madera - 50x70

ventana - acrilico sobre madera - 60x100

flores - acrilico sobre madera - 70x90

una copia de un cuadro de Dali. acrilico sobre madera.

almanaque hopi - acrilico sobre madera 110x110

corazon aguerrido

Hay momentos en que las palabras sobran, que nada de lo que digas servirá para decir lo que no fue dicho.
Hay momentos en que lo inevitable supera las posibilidades de evitar lo irremediable.
Hay momentos en que el pasado se transforma en un recuerdo latente en un presente lleno de lagrimas.
Hay momentos en que los cables se cortan y no hay mas luz
Hay momentos en que lo perdido se va perdiendo y el corazón es el último en darse cuenta, el único que sigue peleando, el único que sigue latiendo, el órgano mas vulnerable y el mas perseverante.Son esos momentos blancos, vacíos, entre el final y el comienzo, esa micromuerte engendrada en el fondo del alma, esa luz de vela titilando en la oscuridad, donde una leve brisa puede extinguirla para siempre, pero que hace esfuerzos para seguir encendida...
Hay momentos en los que hay que dar vuelta la pagina y hay quienes pueden hacerlo en un abrir y cerrar de ojos y a quienes les cuesta toda la vida.
Existe el duelo, existe el olvido, existe la nada de finales y principios y existe el corazón aferrado a lo perdido. Cuando la mente dice que ya no hay nada por hacer, y el puto corazón ilusionado creyendo que todavía hay esperanzas, porque sabe que pese a todo debe seguir latiendo.

nuria gonzalez dixit GENIAL

LA ULTIMA ARRUGA.26 de febrero 08
Nunca he tenido miedo a mi propia muerte, es la muerte de un ser querido lo que me me asusta, me estremece, puro egoismo!. En realidad esta reflexión me llega a la cabeza al recordar que hubo un tiempo en el que deseé morir joven, o relativamente joven, la vejez me asustaba tanto que prefería la muerte. No es que relacionara la vejez con la absurda pérdida de la belleza, porque la vejez se transforma en una hermosura loca y abstracta, tampoco temo el deterioro del cuerpo, es la soledad lo que me aterra, la pérdida irremediable de la mente, de la cordura, de la capacidad de elegir. La desaparición parcial o total del recuerdo, de la ilusión.No saber quién soy o quién fuí. Todo lo que fuimos, todas las pasiones, todos los sueños vividos, todo, absolutamente todo, enterrado como precedente, adelantándose a nuestro propio cuerpo, hueso, piel y pellejo.Ha sido hoy, una vez mas, ese triste momento en el que he contenido la respiración al observar,en el banco de un parque, con bastón y zapatillas de cuadros de andar por casa, la soledad.Un hombre cualquiera, con una vida cualquiera y un pasado cualquiera, mirando sin mirar nada.En absoluto silencio, cabizbajo, pensativo,solo, completamente solo. Los ojos vidrioso,húmedos e incoloros, ojos de anciano, como si una película gelatinosa y opaca fuera cerrando poco a poco el telón de su representación, cerrando las ventanas de su vida, la luz que un dia brilló libre...Cada arruga un sentimiento vivido, una huella en el alma...Ante los aplausos del público imaginario el anciano da las gracia sin recordar su papel,se acaba la función, y en zapatillas de cuadros de andar por casa vuelve sobre sus pasos aprendidos de memoria para contar a alguna vecina el exito de su vida, aunque nadie le crea, aunque a nadie le importe...

LO BELLO Y LO FEO

La belleza como tal no existe, como tampoco existe la felicidad como esta pautada. Todo consiste en una búsqueda del equilibrio perdido. La belleza de un cuadro radica en el equilibro total de la obra, color y forma. La felicidad solo se logra cuando encontramos un equilibrio en nuestro ser. Yin/Yan. Blanco y Negro. Luz y Sombra. Armonizar. Nada existe sin lo otro. Tal vez cuesta entender la simpleza de estos opuestos que solo pueden sentirse en su unión. No somos nada sin el todo. No nos es posible encontrar la paz si no logramos una simbiosis con los aires tempestuosos que nos rodean. Así es la pintura, un fiel reflejo de lo que nos pasa. Nosotros, pinceles, colores, soporte... Como comenzar a teñir esa blancura si no sabemos que es lo que queremos pintar? Y después, una vez que empezamos, debemos ir equilibrando nuestra obra con los colores y las formas indicadas, colocados en el lugar indicado. Indicados por nosotros mismos que somos los únicos hacedores de nuestro destino.Muchas veces, cuando propongo la idea de participar del taller, escucho como excusa la frase: “no, yo para la pintura soy de madera” que me habran querido decir? Que son naturales, autóctonos?No, lamantablemente, ser de madera significa ser duro, no poder. Pero... que es lo que no pueden? Agarrar un lapiz? O querran decir que no pueden copiar tal cual ven un objeto? Por suerte para eso se inventó la fotografía. Ahora bien, un niño desde los cuatro años ya dibuja, cuando hace un monigote nos conmueve, pero porqué? Si ese monigote está muy lejos de lo que consideramos un ser humano bien dibujado? Será porque vemos que se ha podido expresar a través de un papel? O ha utilizado otra herramienta, extención de su cuerpo? En que momento cohartamos la expresión de los niños y la transformamos en “dibuja mal”. Por qué como adultos restringimos nuestra creatividad? Es que se instala en nosotros la verguenza, el qué diran, el miedo a no poder. Cuando me responden que son de madera yo les digo: “prefiero que me digas que no queres, que te asusta.Es tan grande la satisfacción de terminar una obra! Y no se trata de sacar una fotografía, sino de dedicarle tiempo y esfuerzo, de tener paciencia, constancia, amor por lo que se está gestando. Un embarazo dura nueve meses, cada mes tiene su encanto y dar a luz una felicidad indescriptible. Alguien diría que no valió la pena tanto esfuerzo? Lo bello y lo feo no existe, todo depende de los ojos que lo miran, lamentablemente aveces no se sabe mirar, aprender a pintar significa aprender a ver, mirar con otros ojos, mirar colores, luces, sombras, hacer hablar a los objetos.